Destinatari
Allievi della
scuola superiore e professori
Finalità
Favorire
il benessere
psico-fisico e sociale dei partecipanti
Favorire la conoscenza
della cultura teatrale e letteraria
Obbiettivi
Scoperta
e sviluppo delle proprie
potenzialità creative;
Aumento
della
capacità di risolvere e gestire conflitti in maniera
“creativa”, cercando cioè
una via non conosciuta;
Sviluppo
del proprio io in relazione alla consapevolezza del proprio
corpo-voce;
Contenuti
La
pratica del laboratorio teatrale si può suddividere in
quattro aree tematiche
Area del
linguaggio non verbale
Controllo
del proprio corpo nello spazio
Comunicare
in maniere consapevole
mediante il corpo
Accettazione
della propria fisicità e di quella degli altri
Le
potenzialità del proprio corpo
La
maschera neutra : Il corpo e le emozioni
Area del linguaggio verbale
Respirazione ed uso corretto del
diaframma
Uso e
modulazione della voce
La
narrazione
Area dello spazio scenico
Il
movimento la musica e lo spazio: il ritmo come elemento della
comunicazione
Lo
spazio scenico come luogo
dell’incontro
fra me e l’altro
Area
della drammaturgia
Il
Testo e il pre-testo
Il
Testo teatrale
Il
testo letterario
L’indagine
del testo
Creazione
di testi estemporanei
Organizzazione
La durata
ideale del laboratorio è di 40 ore per un
gruppo di circa 15 persone.
Il lavoro è diviso
in un incontro settimanale di 2
ore, per un totale di 20 incontri.
Al termine del laboratorio
è prevista una
lezione aperta, in cui gli allievi incontrano il pubblico.